Ундина

В скобках имена актёров, больше в спектакле не участвующих

Оценка: 10

Отзыв: Всё-таки я не видел больше ни одного такого красивого, волшебного, совершенного Спектакля. И окончательно убедился, что Ундина не для детей, с каждым действием спектакль "серьёзнеет", взрослеет вместе с самой Ундиной. В первом акте действие происходит в каком-то сказочном, таинственном, неземном месте, за прозрачным занавесом, увеличивающем этот эффект. Во втором - в удивительно красивом, роскошном дворце, но он гораздо более реальный. А декорации третьего акта очень условны, и не имеют уже никакого значения - всё происходит вне времени и места. Но и первое, и второе действия наполнены незначительными и малозаметными предвестиями будущей беды... За время спектакля Ундина проходит огромный путь "девочка-девушка-Женщина", и постепенно жизнь превращается для неё из игры в сочетание страдания и счастья; но в конце её возвращают на исходную точку этого пути, заставляя её забыть всё ей приобретённое и познанное, забыть её Любовь, что, вероятно, с ней происходит не в первый раз. Эти перемены в Ундине замечательно и очень тщательно переданы Ольгой Литвиновой. В целом спектакль - это не просто история о любви и о греховности человеческого мира и неспособности его принять чистоту, совершенство и Свет (напротив, это всё он стремится загубить), о несочетаемости этого мира с тем; это - очень сильный рассказ о тупике, безвыходности и обречённости человеческих (и русалочьих-:) отношений и чувств. В то же время текст пьесы настолько непосредственный, искренний, простой и открытый, свободный от всех штампов, что исполнение её очень хрупко, здесь не должно быть ни грамма фальши, неискренности, не-веры, поскольку это вызовет смех и непонимание, сразу разрушив весь спектакль. Но этому Спектаклю такого не грозит никогда! И хотелось бы особенно отметить работы, кажется, вечно молодого Сергея Колесникова, Владимира Тимофеева (его Русалочий царь и Фокусник - некий злой и мудрый гений, следящий за всем происходящим и руководящий им, воплощение руки "Судьбы", которой осуществляется всё неизбежное), Эдуарда Чекмазова (такой трогательный Король получился, всем желающий добра и несоответствующий окружающему ему искусственному миру) Анастасию Скорик (её Берта действительно страстно любит Ганса - но всё же меньше, чем Ундина; отдать свою жизнь за него она не готова), Павла Ващилина (безусловно одна из самых лучших его ролей, здесь каждое слово сильно прочувствовано, наполнено огромным смыслом; кажется, только его Бертран понимает совершенство Ундины и в состоянии понять её душу), Игоря Верника (насколько я помню, Камергер Трошина - персонаж безвредный, "Друг Зала", а вот в Камергере Верника определённо есть что-то демоническое), Кирилла Трубецкого (это же надо - сказать несколько фраз и вызвать одно из самых ярких в спектакле впечатлений; он полностью соответствует данному ему Камергером-Верником определению "Лучший артист нашей труппы "Скорик and Ко") и Романа Кириллова (его я вообще не смог узнать-:).

О спектакле:  Красивая и печальная средневековая легенда о любви мужественного рыцаря и прекрасной юной русалки была переложена на язык сцены в 30-х годах нашего столетия французским драматургом Жаном Жироду. Режиссер Николай Скорик поставил "Ундину" изящно, тонко и с размахом - спецэффектами, игрой огней и звуков, роскошными декорациями и костюмами. «Ундина» — романтическая история любви, полная необыкновенной красоты и волшебства, переносит в мир чудес и сказочных превращений.